ITALO CELLI

(scultore)

(sculptor)

ITALO CELLI è nato nel 1949 a Roma dove vive e lavora.
Ha conseguito studi di carattere scientifico, frequentando contemporaneamente corsi di modellato e nudo, presso la scuola d’arte della ceramica di Roma.
Il suo interesse , rivolto inizialmente alla pittura ed alla ceramica, approda, all’inizio degli anni ottanta, alla scultura. Si è forma artisticamente in fonderia, lavorando a fianco di grandi maestri quali U. Mastroianni, P. Conte ed altri, da cui apprende i fondamenti della costruzione dell’opera e la manualità tecnica per realizzare le sue sculture in bronzo a cera persa.

Le opere in marmo le realizza direttamente a Pietrasanta ed a Carrara in prossimità delle cave. Ultimamente sta sperimentando l’utilizzo di altri materiali, quali la pelle ed il legno che poi traduce sempre in bronzo.

Celli è fermamente convinto che sia fatica inutile cercare di ricostruire il processo formativo di un opera d’ arte. Egli afferma che :“…E’ uno sforzo quanto mai vano, è come fermare il sorgere del sole, la pioggia in arrivo, o l’ acqua di un rivo, perché ben sappiamo che a guidarci la mano in quel magico momento è ben altro “ . Pensa che la ricerca dell’artista sia costantemente rivolta a manifestazioni impercettibili, che possono rivelarsi solo a chi possiede la capacità di accettare ed ascoltare la voce dell’inconscio“…un tenue spiraglio di insopprimibile bisogno di tenerezza, l’ansia di carpire un sorriso, un riflesso di nuvole basse, immagini indistinguibili, quasi metafisiche, dettate dalla memoria, dal sogno, dalla visionarietà, da facoltà oserei dire parapsichiche….”

Come scultore dà importanza alla scelta del medium, in quanto, la sua diversità gli consente, di volta in volta, di raggiungere obiettivi e livelli di virtuosismo sempre nuovi.

Probabilmente si sente rapito da quello che può assimilarsi al “flusso di coscienza” primo teorico del quale fu lo psicologo e filosofo francese Victor Egger (1848-1909), a cui Sigmund Freud, più tardi, fece riferimento per formulare le sue teorie sulla psicoanalisi. Secondo lui lo scultore “..segue ed asseconda piacevolmente, il fluire moltiplicato e diramato delle sue invenzioni, ossessioni che trovano infine sedimento nella sua anima, con una lucidità ed un ordine nuovissimo, che lo sconvolgono nel profondo.” Questa introspezione gli consente di creare opere che lui stesso definisce “aperte”, e per questo segno di “elevata maturità artistica” , caratterizzate da un dinamismo che sembra, appunto, seguire questo fluire del pensiero, lontane decisamente da una produzione decorativa, accademica e testimoni di una crescita interiore e filosofica. Sue opere sono presenti in musei, gallerie e collezioni pubbliche e private sia in Italia che all’estero.

ITALO CELLI was born in 1949 in Rome where he lives and works.
He completed scientific studies, attending at the same time courses in modeling and nude, at the ceramic art school in Rome.
His interest, initially turned to painting and ceramics, came to sculpture at the beginning of the eighties. He trained artistically in the foundry, working alongside great masters such as U. Mastroianni, P. Conte and others, from whom he learned the fundamentals of the construction of the work and the technical manual skills to create his lost wax bronze sculptures. .

He realizes the marble works directly in Pietrasanta and in Carrara near the quarries. Lately he has been experimenting with the use of other materials, such as leather and wood, which he then always translates into bronze.

Celli is firmly convinced that it is useless to try to reconstruct the formative process of a work of art. He affirms that: "... It is a very vain effort, it is like stopping the rising of the sun, the incoming rain, or the water of a stream, because we well know that to guide our hand in that magical moment is something quite different. ". He thinks that the artist's research is constantly aimed at imperceptible manifestations, which can only reveal themselves to those who have the ability to accept and listen to the voice of the unconscious "... a tenuous glimmer of irrepressible need for tenderness, the anxiety to steal a smile , a reflection of low clouds, indistinguishable images, almost metaphysical, dictated by memory, by dreams, by vision, by faculties I would dare to say psychic…. "

As a sculptor he gives importance to the choice of the medium, as his diversity allows him, from time to time, to reach ever new goals and levels of virtuosity.

He probably feels enraptured by what can be assimilated to the "stream of consciousness", first theorist of which was the French psychologist and philosopher Victor Egger (1848-1909), to whom Sigmund Freud later referred to formulate his theories on psychoanalysis . According to him, the sculptor ".. follows and pleases pleasantly, the multiplied and distributed flow of his inventions, obsessions that finally find sediment in his soul, with a clarity and a brand new order, which upset him in the depths." This introspection allows him to create works that he himself defines "open", and for this sign of "high artistic maturity", characterized by a dynamism that seems to follow this flow of thought, definitely far from a decorative, academic and witnesses of an interior and philosophical growth. Works by him are present in museums, galleries and public and private collections both in Italy and abroad.